איך לצייר פרחים
עודכן ב: 08 נובמבר 2024
במדריך זה אדגים כיצד לצייר כל פרח (מפשוט למורכב), באמצעות עט.
כדי לצייר פרחים בעזרת עט, יש לשים לב לדיוק במבנה, להסתרה חלקית (overlapping), ולקיצור (foreshortening).
תמונות עיון
ראשית, לא מומלץ להשתמש בתמונות עיון המוגנות על ידי חוק זכויות יוצרים.
במידה ומישהו יאהב את ציורכם וירצה לקנותו, כדאי להשתמש בתמונות חופשיות לשימוש.
להלן מספר אתרים המאפשרים להוריד תמונות עיון חופשיות לכל שימוש, בחינם.
*הדרך הטובה ביותר להבטיח ציור מקורי, עם קומפוזיציה ייחודית, הוא צילום תמונות משלכם, בעזרת מצלמה או סמארטפון.
כיצד ליצור קווים חלקים עם עט
כדי שציור בעט ייראה יפה, יש לצייר קווים חלקים. משימה זו אינה פשוטה.
עם הזמן והרבה תרגול, הקווים יזרמו. עד אז, התחילו בעזרת עיפרון.
היתרון בשימוש בעיפרון הוא יכולת המחיקה. זאת אומרת שניתן לתקן טעויות עד שמרוצים מהתוצאה.
ציירו לפי תמונת העיון, בעזרת עיפרון. עשו זאת באופן עדין, על מנת שתוכלו למחוק את הרישום בעיפרון מאוחר יותר.
הערה:
הציור בעיפרון אינו חייב להיות מושלם. זכרו שהטבע מופשט. אין שני פרחים זהים.
לאחר שהציור בעיפרון מוכן, קל לעבור עליו בעזרת עט. עשו זאת בצורה בטוחה וחלקה, גם אם סימני העט אינם בדיוק על גבי סימני העיפרון.
כאשר מציירים עם עט, חשוב לשים לב להסתרה חלקית.
יש לצייר תחילה חלקים הקרובים יותר לצופה. במקרה זה, ציירו תחילה את האבקנים, ורק אחר כך את עלי הכותרת.
לאחר שהדיו מהעט יבש (בדרך כלל תוך פחות מדקה, תלוי במותג העט), אפשר למחוק בעדינות את סימני רישום העיפרון.
איך לצייר פרח מורכב
פרחים או קומפוזיציות מסוימים הם די מורכבים ויש לשים לב לפרופורציות, קיצור, ופרספקטיבה.
עבור ציירים בתחילת הדרך, מדובר במורכבות יתר.
פתרון לבעיה זו הוא ליצור רשת של קווים מנחים. ואז, במקום תמונה מורכבת אחת, יש כמה תמונות קטנות ופשוטות יותר.
כדי למצוא את נקודת האמצע של תמונה, ציירו שני קווים אלכסוניים מפינות התמונה (מקודקודי המרובע).
כעת, ציירו קווים אופקיים ואנכיים מנקודת האמצע.
לאחר מכן, מצאו את נקודת האמצע של נייר ציור. ודאו שהיחס בין הגובה לרוחב זהה, גם עבור תמונת העיון וגם עבור נייר הציור.
ניתן לחתוך את תמונת העיון כדי לקבל יחס זהה.
עכשיו קל יותר לצייר בעיפרון.
שימו לב:
אם התמונה עדיין מורכבת, ניתן להמשיך ולהוסיף קווי עזר עבור כל מרובע.
זכרו להשתמש בעיפרון בעדינות, כך קל למחוק את רישום העיפרון לאחר שמציירים בעט.
כדאי לדעת:
במידה שמונחים כגון הסתרה חלקית, פרספקטיבה וקיצור עדיין לא מוכרים, אני ממליץ לקרוא את המאמר שלי בנושא אשליית עומק בציור.
באיזה עט להשתמש לציור פרחים
אמנם ניתן לצייר או לרשום באמצעות עט רגיל, אך ישנם יתרונות רבים לשימוש בעטים המיועדים לאומנים.
עטים אלה נקראים עטים טכניים, והם בעלי דיו שחור. מותגים מסוימים מציעים צבעים נוספים (עוד על כך בהמשך).
עטים טכניים יוצרים קווים בעובי אחיד והם מגיעים בגדלים שונים, ולכן מאפשרים ציור קווי מתאר עבים, או קווים דקים עבור פרטים.
הדיו של עטים אלה עשוי מפיגמנטים ולכן עמיד מאוד.
לרוב אני משתמש בעטים עם ראש בגודל 0.1. הוא דק ומאפשר לי לצייר פרטים קטנים.
להלן סקירה של עטים טכניים מומלצים לציור.
איך ליצור עומק על ידי קווים וגדלים שונים
כאשר מציירים בעזרת עיפרון, ניתן ליצור שוליים רכים עבור אובייקטים רחוקים.
לעטים יש ערך בהירות אחד, ולכן אינם יכולים לייצר שוליים רכים.
במקום זאת, אפשר להשתמש בעט בעל ראש קטן כדי ליצור קווים דקים עבור אובייקטים רחוקים, וראש עט גדול כדי ליצור קווים עבים עבור אובייקטים קרובים.
שימוש בקווים בעובי שונה כדי ליצור אשליית עומק:
דרך נוספת ליצור עומק בציור, היא בעזרת גודל.
בפרספקטיבה, ככל שאובייקט רחוק יותר, הוא נראה קטן יותר.
מסיבה זו, ציירו פרחים גדולים יותר בחזית, ופרחים קטנים יותר ברקע.
טיפ:
כדי להוסיף עומק לציור, ציירו את הפרח הרחוק קטן יותר, בעזרת עט בעל ראש קטן. בנוסף, כדאי שהפרח הקדמי יסתיר חלקית את הפרח הרחוק.
להבנה טובה יותר של פרספקטיבה, בקרו במדריך שלי לציור בפרספקטיבה.
טכניקת קווים מקבילים
אחת הטכניקות לרישום בעט היא בעזרת קווים מקבילים (hatching).
עט מייצר קווים עם ערך בהירות אחד (כהה).
על מנת ליצור אשליה של ערכי בהירות שונים, כלומר אזורים שנראים בהירים יותר ואזורים שנראים כהים יותר, משתמשים בסוגים שונים של קווים מקבילים (cross-hatching).
ניתן להשתמש בקווים דקים עבור אזורים בהירים.
על ידי שימוש בדרגות שונות של קווים מקבילים יוצרים אשליה של ערכי בהירות שונים:
סוגי קווים בעזרת עט
כאמור, לעט יש ערך בהירות אחד, אך כאשר אוחזים בעט בזווית חדה, הוא יכול לייצר קו פחות מוגדר, ולכן ליצור ערך בהירות שני, בהיר יותר.
טכניקה זו לא תעבוד עבור מותגים מסוימים של עטים, או על נייר חלק מדי.
כדי שזה יעבוד, ציור כל קו צריך להתבצע במהירות, ובתנועה בטוחה (לא ללחוץ חזק).
התאמנו על ערכי בהירות שונים בעזרת עט, ולאחר מכן מעבר בערכי בהירות, מבהיר לכהה.
דוגמה:
איך להוסיף חרקים
ציור הוא מלאכה שאורכת זמן.
כאשר מנסים דבר חדש, כמו הוספת חֶרֶק או אובייקטים אחרים, ישנה מידה של סיכון.
דרך מעשית להתמודד עם מצב זה היא להתחיל עם ציור האובייקט החדש.
כאשר התוצאה משביעת רצון, אפשר להמשיך במלאכת הציור.
כדי לצייר חרקים, בקרו במדריך שלי בנושא איך לצייר חרקים.
איך לפשט את סגנון הציור
לפעמים מספיק להשתמש במספר קטן של קווים.
אפשר לצייר קווים עם קו קצר או נקודה בסוף, רמז לקו שנעלם בהדרגה.
החלק האמצעי של פרח עשוי להיראות מסובך לציור.
הדרך לצייר אותו, היא להסתכל על הצורות הבסיסיות מהן הוא עשוי, ואת הכיוון שלהן.
לאחר רישום הצורות הבסיסיות, חשוב לבחון את ערכי הבהירות.
באזורים שנראים כהים יותר, צריך לצייר קווים נוספים עבור אשליה של ערכי בהירות כהים יותר.
נראה כיצד לצייר, שלב אחר שלב, צמח מוסקרי (יקינתון ענבים).
בדרך כלל יש בו כמה פרחים סגורים וכמה פרחים פתוחים, ולכן נתרגל את שניהם:
כעת ניתן לצייר את הצמח השלם.
הטבע הוא אבסטרקטי.
במקרים רבים, יש צורך בגישה סקיצתית ומקושקשת יותר.
נסו לצייר מעבר (בערכים) עם סימנים מופשטים קטנים, והימנעו מכל תבנית.
ציירו את המרכז בעזרת סימנים עדינים, לא עם קונטור, עבור רינדור ריאליסטי יותר.
לאחר מכן, בצעו את זה על ציור ממשי, תוך תשומת לב לערכים.
יותר סימנים עבור ערכים כהים, פחות סימנים עבור ערכים בהירים.
חפשו תמיד מעברים בערכי הבהירות, כך שהתוצאה לא תהיה שטוחה.
דיו בצבעים
ציור בעט אינו מוגבל לדיו שחור. כאמור, חלק מהמותגים מציעים צבעים נוספים.
בחירת צבע שונה אינה משפיעה על תהליך הציור.
ראשית, התמקדו ברישום מדויק. שימו לב לקיצור (Foreshortening), ולהסתרה חלקית (Overlapping).
לאחר מכן, ציירו את ערכי הבהירות. זכרו, ציור של קווים נוספים באותו אזור יפיקו אשליה של ערכים כהים.
גם לרישיון האומנותי יש מקום.
דוגמה בדיו כחול:
דוגמה בדיו אדום:
נסו קודם לדייק ברישום, ולאחר מכן התמקדו בערכי הבהירות.
ודאו שקיימת ניגודיות (קונטרסט) מספקת בין האזורים הבהירים לאזורים הכהים. כך הציור יהיה בעל נוכחות.
דוגמה בדיו חום:
אפשר לשלב עטים במספר צבעים:
אם אתם מתקשים לצייר מדויק, הנה כמה טיפים לציור מדויק מהתבוננות.
קיצור - Foreshortening
עצם שנמצא מולנו נראה קטן יותר כשהוא רחוק, אך הוא שומר על היחס בין גובה לרוחב.
קיצור הוא עיוות המתרחש כאשר מסתכלים על אובייקט (או משטח) לאורך קו הראייה.
בדוגמה זו, אפשר לראות כיצד שלט רחוק נראה קצר יותר בגובה מאשר ברוחב, כאשר מסתכלים עליו עם (לאורך) כיוון הראייה:
כאשר מציירים פרחים, יש לשים לב לקיצור על מנת לקבל תוצאה ריאליסטית ומעניינת!
במקרים רבים, חלק מעלי הכותרת יהיו מקוצרים משמעותית, בעוד שאחרים יהיו פחות מקוצרים.
כדי להבין קיצור יותר לעומק, בקרו במדריך לציור מהדמיון. זהו מאמר למתקדמים, אך מוסבר באופן פשוט, כולל הרבה דוגמאות.
ניגודיות ועריכת תמונות
ניגודיות חיונית עבור ציור בולט ובעל עומק.
הצבע השחור של העט, בשילוב לובנו של נייר הציור, יפיקו ניגודיות.
הבעיה נעוצה בצילום.
עבורי, הזמן הטוב ביותר לצלם הוא באור יום. עם זאת, כאשר אני משלים ציור בערב או בלילה, אני להוט להעלות אותו לאתר שלי, או לפרסמו ברשתות החברתיות.
תאורת הדירה שלי אינה אידיאלית. היא מפיקה אור חם וחלש, והתוצאה היא צילום שטוח (חסר עומק וניגודיות) וחם (בעל גוון צהבהב).
כדי לתקן זאת, אני משתמש בתוכנה לעריכה גרפית (כל תוכנה לעריכת תמונות תעבוד), כדי להפחית את הרוויה (saturation) ולהגדיל את הניגודיות (contrast).
רשתות חברתיות וציורי פרחים
כדי להצליח ברשתות החברתית, יש לקחת בחשבון גורמים רבים. לדוגמה, תוכן טוב, SEO, התמדה ועקביות.
לאחר ניתוח חשבונות אינסטגרם מצליחים בנושא ציור פרחים בעט, מצאתי כמה טיפים וטכניקות שעובדים.
1. קווים מודגשים
הכוונה, ציירו קווי מתאר (קונטור) עבים ומודגשים:
2. תמונות קטנות
לציור בעט יש מגבלות ברמת הפרטים שניתן להגיע אליהם. לכן, תמונה קטנה של ציור בעט תיראה טוב יותר מאשר תמונת תקריב (קלוז-אפ).
לשם כך, יש לצלם את ציור הפרחים כולל סביבתו. לדוגמה, הפרח בפועל שבו משתמשים כמודל, תמונה הכוללת שלב אחר שלב של תהליך הציור, עטים בהם משתמשים, וכן הלאה.
חשוב לזכור שרוב האנשים משתמשים בסמארטפון שלהם עבור גלישה ברשתות החברתיות, כך שתמונה גבוהה תופסת יותר שטח מסך, ולכן יש לה יותר נוכחות.
3. תמונות גדולות
ציור על דף נייר גדול, מאפשר הוספת פרטים נוספים. כאשר מצלמים את הציור ומקטינים את התמונה לגודל עבור האינטרנט, התוצאה תיראה איכותית יותר ובעלת פרטים.
עם זאת, גם ציורים בעלי מעט פרטים עובדים טוב ברשתות.
זכרו:
פרחים מורכבים הם אתגר והשקעה בזמן, גם עבור ציירים מנוסים.
הנה המדריך שלי על נייר מומלץ לרישום וציור.
4. שטיח פרחוני
כאשר מגיעים לרמת מיומנות גבוהה של ציור פרח מזן מסוים, אפשר לצייר גיליון נייר מלא של אותו פרח בגרסאות שונות.
צביעת הרקע בשחור תוסיף ניגודיות:
את הרקע צבעתי בעזרת מרקר זיג. להלן סקירה שלי עבור מרקרים לציור.
5. לא רק פרחים
כל ממלכת הצומח (עלים, פירות, ירקות, צמחים) תשתלב בטבעיות עם פרחים.
גם עצים מתאימים.
אם אתם אוהבים לצייר עצים, כתבתי מדריך לציור עצים בעזרת עט.
6. היו ייחודיים!
ככל משמתרגלים ציור פרחים, כך מתחיל להתפתח סגנון אישי. זו הדרך הטובה ביותר להצליח.
אפשר להשתמש בגיליונות נייר צבעוניים.
ולשלב מדיומים שונים (mixed media).
בדוגמה הבאה, ציירתי חיטה באמצעות עט. את השאר (נייר מקומט וסיכה) ציירתי בעפרונות גרפיט.
הדוגמה הבאה היא רישום עם עטים צבעוניים.
זה נראה קצת חסר חיים, אז ציירתי מעליו בעפרונות צבעוניים.
מרקרים איכותיים ועטים טכניים עובדים היטב יחד.
ציירו שכבה אחת (בעדינות) עם מרקר על גבי סימני העט, כדי לא למרוח את סימני העט.
לחילופין, אפשר לצייר בעט לאחר צביעה עם מרקרים.
חשוב:
יש חשיבות לצילום איכותי (ועריכה), עם תשומת לב לניגודיות (גם במלאכת הציור, וגם באיכות הצילום).
סיכום
לאחר שצוברים ניסיון בציור פרחים באמצעות עטים, התהליך הופך להיות מהנה ומהיר יחסית לסגנונות ציור אחרים.
כיצד להמשיך?
עבור מדריך לריאליזם עם עפרונות, מומלץ לקרוא את המאמר בנושא רישום בעיפרון בסגנון ריאליסטי.
להבין בניית קומפוזיציות, קראו מאמר זה: קומפוזיציה של טבע דומם.
למלאכה בעזרת עט: כיצד לצייר מפות.
עדיין מתקשים? אני מורה לציור בתל אביב.